正在中華藝術宮（上海美術館）舉辦的「中國式風景——林風眠吳冠中藝術大展」，大家不要錯過。兩位都是中國現代水墨的巨匠，也是赴法留學的藝術家代表人物，林風眠是吳冠中的老師，年齡相差19歲。

整場展覽分為五大部分。第一部分「主題演繹區」，這裡結合了兩位大師的一些比較有特點的作品。

比如上面分別是兩位大師題為《黃河》的畫作，各自有不一樣的呈現。

中間還有一些館藏的其他藝術家剪紙，與兩位大師形成藝術對話。

第二、第三部分，分別為「林風眠」與「吳冠中」個人展區，都是以時間為序，作品貫穿了創作生命線，這裡驚喜不斷。

在林風眠展區，以花青色為主基調，展示了多幅侍女仙氣飄飄。

小鳥嬌憨可愛的作品，這些早已為人所傳頌。

還展示了絢爛濃郁的秋林風景。

以及解放後的主旋律作品等，是他在上海深入生活為勞動者寫照的現實主義創作成果。

上世紀20年代，早期留法作品顯示出明顯的野獸派風格，靜物畫方中帶圓。

這時期的仕女畫融合了皮影戲的特點。

在浩劫年代，林風眠曾親手將千幅作品溶為紙漿或焚為灰燼。1977年在葉劍英元帥的關心下獲准移居香港，這幅梨花就創作於那個時候，蘊含著早春的勃勃生機和對未來的希望。

在吳冠中展區，也囊括其各個時期的代表作品。

包括早期留法歸國時的作品以及對油畫民族化積極探索時所創作的多幅作品，還包括成熟時期面貌最新、影響最大、最具現代精神的一系列巨作。

有戶外採風的風景寫真。

也有創作於上世紀60年代的人物畫。

其中佳作不斷，上圖《獅子林》在2019年以逾1.4億元價格拍賣成交,創下其中國畫最高價紀錄。

《燈下人》畫的是他的愛妻，那時她已患了阿爾茲海默症，不記得他是誰。但吳冠中說，"我一生只看重三個人：魯迅、梵谷和妻子。魯迅給我方向、給我精神，梵谷給我性格、給我獨特，而妻子則成全我一生的夢想，平凡，善良，美。」

棉被畫讓人一秒回到從前，右下角的「荼「字即吳冠中的簽名，因為他有一筆名吳荼荼。

晚年的一些似字似畫的作品，令人會心一笑。

吳冠中生前最後一幅作品《最後的春天》首度來到上海。當時他還沒來及署名就病重住院，這幅畫也沒有裝裱，在現場靜靜地置放在玻璃櫃中。

第四部分「流風餘韻」，則透過趙無極、朱德群、吳大羽、關良、陳佩秋等與二人密切關聯的師友、同窗等藝術家作品，以及國內外知名人士對他們的高度評價，突顯林風眠與吳冠中的藝術影響力和思想輻射力。

上面這張是趙無極的畫，20世紀30年代趙無極14歲就讀於杭州藝專，是藝專年齡最小的學生，而從法國留學歸來的林風眠擔任校長。趙無極的作品展剛在杭州舉辦，來不及觀賞的可以在這裡看到此幅略解其風格意境。

第五部分的「生平文獻區」呈現二人的藝術年表及書信、報紙、照片、書籍等各類文獻資料，主要包括他們和上海的關係、教育理念和貢獻，以及理論著作等內容。還有視頻輪播，可以歇息觀看兩位大師的百年巨匠的紀錄片。

展覽信息——

展覽地點：中華藝術宮（上海美術館）

交通：地鐵8號線中華藝術宮站

展覽時間：2024年1月27日-5月5日。周一閉館，周二-周日每天10:00-18:00開放

參觀方式：免費免預約，無需身份證，現場安檢即可。

免費講解：每日下午1:30和2:30各有一場。

建議參觀時間：3小時

其他展覽：如果時間充裕，還可以在館內逛逛其他展覽，比如上海歷史文脈美術創作工程作品展。